viernes, 2 de marzo de 2012

LAS MUJERES DEL HATILLO GRIS


María, la protagonista de La mujer del hatillo gris llegó finalmente hasta la cárcel de Villabona a través de campos y festivales, secarrales y presentaciones, y la Villa Buena resultó ser, junto a las mujeres del Módulo 10, un lugar no tan malo como cabría esperar.

Talego talego/ qué dolor, como decían los poetas de los ochenta, pero en esta otra forma de convivir, con la cultura, el respeto, las artes, hoy denostadas por algunos de los cráneos menos evolucionados de la sociedad, se encuentra un espacio transitable y digno, una oportunidad educativa y de convivencia para quienes no han tenido demasiadas oportunidades.

Hace dos mil quinientos años que lo sabemos: quien conoce no hace el mal.

Mi impresión personal es que muchas de las que allí están encerradas no deberían estar. Sin demagogia, cualquier sustancia debería ser legal para terminar con las mafias, los robos, la explotación, la violencia. Y las cárceles están llenas de estos motivos. En lo que pienso al salir del Mako es en prevención, en información, en libertad, en escuelas, en educación de calidad, en el gobierno provisional asturiano aumentando en 10 millones el presupuesto de la enseñanza privada y reduciéndolo en 8 millones a la pública el mismo día que nos rasgamos las vestiduras, también con razón, por que echen a Cienfuegos; pienso en las vidas tan estrechas de los que viven en las prisiones, estrechas desde que nacieron, por un camino sin salida que conducía directo ahí dentro.

La mujer del hatillo gris ha sido un éxito. Me tuve que subir a una silla para conectar unos cables y me gané unos silbidos de ánimo. Nunca he tenido mejor público para mi película que éste, entregado, como cuando llorábamos, reíamos y aullábamos en el cine Capitol a las tres de la tarde del domingo, ese momento preternatural de la inocencia. También me aplaudieron y aplaudimos. Y nos besamos al despedirnos.

Recuerdo ahora los versos del poeta lírico Pla:

Carabanchel, La Modelo,

Herrera de La Mancha,

Cáceres II,

Alcalá Meco, Puerto

de Santa María.

RIS

María, la protagonista de La mujer del hatillo gris llegó finalmente hasta la cárcel de Villabona a través de campos y festivales, secarrales y presentaciones, y la Villa Buena resultó ser, junto a las mujeres del Módulo 10, un lugar no tan malo como cabría esperar.

Talego talego/ qué dolor, como decían los poetas de los ochenta, pero en esta otra forma de convivir, con la cultura, el respeto, las artes, hoy denostadas por algunos de los cráneos menos evolucionados de la sociedad, se encuentra un espacio transitable y digno, una oportunidad educativa y de convivencia para quienes no han tenido demasiadas oportunidades.

Hace dos mil quinientos años que lo sabemos: quien conoce no hace el mal.

Mi impresión personal es que muchas de las que allí están encerradas no deberían estar. Sin demagogia, cualquier sustancia debería ser legal para terminar con las mafias, los robos, la explotación, la violencia. Y las cárceles están llenas de estos motivos. En lo que pienso al salir del Mako es en prevención, en información, en libertad, en escuelas, en educación de calidad, en el gobierno provisional asturiano aumentando en 10 millones el presupuesto de la enseñanza privada y reduciéndolo en 8 millones a la pública el mismo día que nos rasgamos las vestiduras, también con razón, por que echen a Cienfuegos; pienso en las vidas tan estrechas de los que viven en las prisiones, estrechas desde que nacieron, por un camino sin salida que conducía directo ahí dentro.

La mujer del hatillo gris ha sido un éxito. Me tuve que subir a una silla para conectar unos cables y me gané unos silbidos de ánimo. Nunca he tenido mejor público para mi película que éste, entregado, como cuando llorábamos, reíamos y aullábamos en el cine Capitol a las tres de la tarde del domingo, ese momento preternatural de la inocencia. También me aplaudieron y aplaudimos. Y nos besamos al despedirnos.

Recuerdo ahora los versos del poeta lírico Pla:

Carabanchel, La Modelo,

Herrera de La Mancha,

Cáceres II,

Alcalá Meco, Puerto

de Santa María.

jueves, 20 de octubre de 2011

Página

http://www.lamujerdelhatillogris.com/index.php?option=com_content&view=article&id=272&Itemid=369

Aquí os dejo por fin el enlace al MAKING OF completo y a la página oficial de la película, donde poder seguir las evoluciones por festivales, entrevistas y demás.

lunes, 19 de septiembre de 2011

Seguimos avanzando

También estamos en el Festival de BRNO (Rep. Checa).
En la página de PROMOFEST podeis seguir las selecciones o eventuales premios:

http://www.promofest.org/films/la-mujer-del-hatillo-gris

LA MUJER DEL HATILLO GRIS

THE WOMAN WITH THE GREY BUNDLE

Datos Técnicos / Technical Data

País de Producción / Country of Production: ESPAÑA - SPAIN

Año Produccion / Year of Production: 2011

Duración / Running Time: 19′

Formato / Format: HD - 35 mm

Pantalla / Screen Ratio: 1:2,35

Color / Color: COLOR

Género / Gender: FICCIÓN - FICTION

Lugar de Rodaje / Shooting Place: Valencia de Don Juan & Castrillo de los Polvazares (ESPAÑA - SPAIN)

Versión Original / Original Version: ESPAÑOL - SPANISH

Subtítulos / Subtitles: INGLÉS - ENGLISH

Ficha Técnica / Specification Sheet

Productora / Production Company: BLASTER TV

Director / Director: LUIS TRAPIELLO

Guión / Screenplay: LUIS TRAPIELLO, basado en un relato de Manuel Vicent - based on a short story by Manuel Vicent

Fotografía / Cinematography: GENO CUESTA

Dirección Artística / Art Director: ROBERTO ÁLVAREZ

Música / Music: JOSÉ SÁNCHEZ SANZ

Sonido / Sound: TONI DE BENITO

Montaje / Editing: RICHARD RAMIRO

Intérpretes / Cast

MARÍA BOTTO: María

CELSO BUGALLO: Pastor - Shepherd

ÁLEX ANGULO: Funcionario de prisiones - Prison Officer

PABLO RIVERO: Joven - Young Boy

Sinopsis / Synopsis

A través de la llanura castellana, bajo un sol abrasador, una mujer camina en busca de su marido preso en una emocionante trama que irá creciendo hasta conectar los años de plomo de la posguerra con la inconcebible realidad actual de los miles de muertos que aún habitan las cunetas de España.

Along the Castilla plains, a woman walks looking for her prisoner husband, in an emotional journey which keep growing until the bead after war years connect finely with the actual reality of thousands of dead men that still inhabit the fields and roadsides of Spain.

Biofilmografia / Biofilmography

LUIS TRAPIELLO (Mieres, 05/11/1967) Aprende cine tempranamente de la mano de maestros de la antigüedad como Fernando Fernán Gómez, Antonio Drove, Serrano de Osma o Mario Camus. Se dedica a la pintura, la fotografía, la escritura, el teatro y el videoclip. “La mujer del hatillo gris” es su primer trabajo cinematográfico.

LUIS TRAPIELLO (Mieres, Spain, 11/05/1967) Learn early cinematography from the hand of old Spanish masters like Fernando Fernán Gómez, Antonio Drove, Serrano de Osma or Mario Camus. It is dedicated to painting, photography, writing, theater and video. "The woman with the grey bundle" is his first film.

Premios / Awards

GRAND OFF (WORLD OFF FILM AWARDS) (Poland)
FINALISTA AL MEJOR CORTOMETRAJE
FINALIST FOR THE BEST SHORT FILM

Selecciones / Selections

BRNO SIXTEEN (Czech Republic)

THE RIVER CITY FESTIVAL OF FILMS (United States)

ASIANA INTERNATIONAL SHORT FILM FESTIVAL (Korea, Republic of (South Korea))

LOISAIDA CORTOS LATINO FILM FESTIVAL (United States)

SEMINCI - SEMANA INTERNACIONAL DE CINE DE VALLADOLID (Spain)

STARZ DENVER FILM FESTIVAL (United States)

FESTIVAL DE CORTOS RAUCH (Argentina)

BAROSSA VALLEY INTERNATIONAL FILM FESTIVAL (Australia)

FESTIVAL DE CORTOMETRAJES LUMIÈRE DE CARTAGENA (Colombia)




La mujer del hatillo está empezando a moverse después de una larga espera... En primer lugar estrenaremos en la SEMINCI de este año en la sección a concurso: Punto de encuentro. La noche del cine español, el 25 de Octubre. Una gran alegría.
Por otra parte ya estamos presentes en varios festivales internacionales como el de DENVER y otros, y somos finalistas en GRAND OFF, Varsovia, de 1.050 películas estamos entre los 5 nominados a Mejor Película y, acabo de saber que también en el Riverfilm Festival de Kentucky y el ASIANA, también finalistas de entre más de 2000 films de todo el mundo. Un buen comienzo.
Saludos a todos.

martes, 24 de mayo de 2011

Entrevista



Aquí os dejo una entrevista en la revista digital LITERARIAS sobre La mujer del hatillo..

LUIS TRAPIELLO: “LA VICTORIA SIEMPRE ES OBSCENA”
Por José Havel y Javier Lasheras.
No es extraño que cuarenta años después, Luis Trapiello (Mieres, Asturias) esté a punto de estrenar su primer trabajo cinematográfico: La mujer del hatillo gris. Cuando era muy pequeño, nos cuenta, iba al cine tres o cuatro veces por semana. Luego dos al día, por lo menos. Lo dice con esos ojos rasgados y oscuros, atentos, con las manos revoloteando, fuertes y delicadas, de artesano o pintor, apoyando cada frase. Se apaga la luz de la sala del hotel en donde hemos quedado y empieza la película. Sobrio pero emotivo, sin subrayados ni aspavientos, el filme reivindica implícitamente la necesidad de la memoria histórica española. Varios minutos después, el diálogo es vertiginoso. Le gusta hablar, expresarse, contar anécdotas… la última de Rafael Azcona. Y sabe escuchar, encaja bien, con una templanza envidiable. Pero el estómago nos llama a todos y nos recibe esa casa del Véneto en Oviedo, el restaurante Arcimboldo, en manos de Laura Visentini y José, su marido. La rapidez de la conversación hace inevitable que algunos pensamientos le esquiven: un director siempre tiene sed y hambre de todo y uno o varios mundos en la cabeza. Su voz tiene algo de arrullo, amable y sonriente. Pero enseguida retoma el hilo… y nos cuenta la última aventura sobre aventuras que tiene entre manos. Compartimos entre los tres media de patés caseros y un plato de pasta cada uno, lo justo de vino y todas estas palabras. Bueno, al menos todas las que por el momento se pueden contar.
Y usted ¿de qué se alimenta?
Sobre todo de buena literatura, de buen cine y buena música... La telebasura ni probarla, y la radio tóxica menos aún. Es muy importante cuidarse.
Está usted casi en capilla. ¿Qué sensaciones tiene antes del estreno?
Aún estoy ajustándome la taleguilla. Todavía está el compositor, José Sánchez Sanz, con la música entre manos, y éste es un apartado muy importante, pero los resultados de momento son estupendos. Creo que terminaremos la película definitivamente a finales de mayo.
¿De quién espera más, de los críticos o de los espectadores?
Espero que llegue, que emocione, que conmueva a quien la vea.
El referente literario de La mujer del hatillo gris es un texto de Manuel Vicent, titulado “La mujer de la bicicleta roja”, incluido en el libro León de ojos verdes (Alfaguara): una historia basada en hechos rigurosamente reales.
Este ha sido un proceso muy largo, de varios años desde que me llegó la raíz del relato, en concreto desde una columna de periódico, y siempre sentí que provenía de una historia real, pero no lo supe hasta el otro día que se lo pregunté personalmente a Manuel Vicent, quien me aseguró que efectivamente María había existido y le habían ocurrido todas esas cosas. En todo caso es una historia que ha sido real, con distintos matices, en muchas familias españolas de entonces.
"Espero que la película llegue, conmueva y emocione"
¿Con qué problemas narrativos se encontró a la hora de afrontar la adaptación? ¿Partió usted de alguna premisa en concreto?
La adaptación ha sido fácil, porque en el texto original estaba todo de ese modo tan brillante... Lo difícil ha sido atreverse a cambiar de lenguaje un relato tan bueno. Eso sí, se han hecho hasta nueve versiones del guión y se han modificado y añadido personajes y escenas para hacerlo más cinematográfico. Y un guión es un jardín con senderos que se bifurcan infinitamente... La premisa principal ha sido trabajar mucho.
No sabemos si Manuel Vicent ya lo ha visto ¿cree que le gustará la adaptación que usted ha hecho?
Sí que lo ha visto, una copia de trabajo sin etalonar y sin la música, pero creo que sí que le ha gustado. ¡Al menos dice que nos vamos a hacer famosos! [Se ríe]
"Este filme es también una historia de amor"
El reparto de su cortometraje es importante, con algunos actores asturianos.
El reparto es espectacular. Aquí están quienes fui soñando que necesitaba para cada personaje, no se puede pedir más. Primero llamé por teléfono a María Botto, me pidió el guión y nada más leerlo me llamó para decirme que le encantaría hacerlo. Y así con todos los demás: Celso Bugallo, Álex Angulo, Pablo Rivero, un lujo; es muy difícil, aunque sea por cuestión de agenda, que puedas contar con estos actores. Parece que les gustó la historia y conseguimos hacerlo. También han estado un grupo de actores asturianos de verdad extraordinario: Luis Muñiz, Manuel Pizarro, Lucas Trapaza, Antonio Castro, Eduardo Antuña, Rosa Moreno... y Lluis Antón González, Enrique Villanueva, Manolo Cuervo…
A tenor del citado elenco de actores y de aspectos como las prestaciones observables en el trabajo con la cámara, se advierte una cierta holgura de medios en esta ópera prima suya. ¿Qué tal se le ha dado el mundo de la producción y las subvenciones?
La holgura también la proporciona la gente que ha trabajado en este corto. Además de los actores, unos veinticinco técnicos de todo tipo, la mayoría desinteresadamente; esto es muy destacable. En este mundo tan material hay mucha gente que todavía se embarca con la mayor ilusión en un trabajo muy exigente para que sean otros quienes se luzcan. Tengo la mayor gratitud con todo el equipo, muy especialmente con Tato Pérez, con mi amigo Toni de Benito, con María Lorences, Javi Vallejo, Susana de Dios, Roberto Álvarez, Miguel Carreira, Chus Cortina, Paco Sánchez, Irene Granda... con todos los que han participado... En cuanto a las subvenciones, contamos con una ayuda de la Oficina de Política Lingüística del Principado de Asturias y de momento nada más; todo el mérito es del productor, Geno Cuesta, de Blaster, quien ha apostado por hacer este sueño realidad, y que lleva alrededor de veinte años haciéndolo con muchos otros directores en Asturias; este tipo merece un homenaje sin duda. También del coproductor, Javier Suárez, que ha creído y apostado con el corazón por esta historia. La lista de agradecimientos es desde luego muy larga, aunque la de subvenciones muy corta.
"Hacer películas es una felicidad y un privilegio"
La interpretación de María Botto es magnífica. ¿Ha sido difícil dirigir a una actriz tan personal?
María Botto ha sido un regalo del cielo. No hemos podido ensayar, pero antes hablamos muchas veces por teléfono de cómo veíamos la historia y el personaje. Yo he aportado mi visión de principiante y ella la solvencia de una actriz con un talento y una técnica y un corazón abierto...María está impresionante en este papel porque se ha entregado en cuerpo y alma. Se ha quemado la piel bajo la canícula de Castilla, se ha rasgado la piel entre todas las zarzas ardientes del Antiguo Testamento, se ha dejado también la piel pasando hambre para adecuarse a la delgadez del hambre que exigía el personaje, ha trabajado todas las horas del día y de la noche, como los demás, y le ha dado esa dignidad en la tragedia a esta mujer, esa sobriedad y esa emoción profunda tan difíciles de conseguir... Aunque sea un corto, deberían darle un Goya por este trabajo.
¿Le molesta si le decimos que hay una apuesta por la sugerencia como estrategia narrativa en esta ópera prima? ¿Cree que será bien entendida por el espectador?
En cualquier obra casi siempre ocurre que hay distintos planos a los que acceder y distintos niveles de inteligibilidad y por tanto de comprensión. En todo caso creo que la película funciona igualmente desde cualquier ángulo, y sí, la sugerencia y la contención al tratar estos temas han sido totalmente intencionadas.
"Les ha pasado a nuestros padres y abuelos: el horror"
El argumento -que no desvelaremos aquí enteramente- es el periplo de una mujer asturiana —en el filme— desplazada del que fuera su ambiente natural hasta hacía bien poco tiempo, igual que le sucedió a la propia España de la democracia de la II República…
Es que al principio del proyecto tuve la tentación de hacer que la historia transcurriera en un tiempo y un lugar indeterminados, que transmitiera que algo así le podría pasar a cualquiera ante un giro terrible e inesperado de la Historia, de los que tantos han ocurrido en el pasado no muy lejano.
En ese sentido, aunque lejos de la narración de tesis, la protagonista femenina cobra valor alegórico en su condición de ser despojado y solo, aislado de lo que había sido su vida en el pasado inmediato, al que sólo le quedan sus recuerdos, su memoria.
María representa en este caso a los invisibles, las mujeres, la intrahistoria, y lleva consigo una cierta esperanza, pero a la vez, y sobre todo, el peso de un mal presentimiento.
"Tres mil cabrones de toda calaña"... [es una frase que aparece en la película].
Exactamente. Cualquiera podría verse de repente, sin saber cómo, preso o fusilado; o verdugo o carcelero, les ha pasado a nuestros padres y nuestros abuelos. El horror.
"La lista de agradecimientos es larga; la de subvenciones corta"
Al comienzo del relato, el personaje del pastor (Celso Bugallo) le pregunta a la protagonista (María Botto): “¿De dónde eres?”. Y ella, a la que sabemos asturiana por sus propias palabras, le responde: “Ya no lo sé, lo he olvidado”. Es triste, incluso peligroso, y mucho, que un pueblo llegue a semejante situación…
En determinadas circunstancias hemos visto que es así. La historia de Manuel Vicent se entrelaza con otra historia familiar cercana en la que un hombre que ha luchado por la libertad, huido durante cinco años al monte y que se ha entregado para que cesaran las torturas sobre su mujer, es encarcelado. Luego, después de que su mujer le busca por las cárceles de España y tras ser dado por muerto, aparece milagrosamente después de media vida. Sus propios hijos, que efectivamente ni siquiera sabían quiénes eran ellos mismos ni de dónde venían, le recriminan su actitud y no le dirigen la palabra; en lugar de héroe vuelve como un villano, y acaba suicidándose el día de año nuevo. La realidad, como siempre, va mucho más allá que la ficción.
Por cierto, cuando escribió el guión ¿tenía ya en la cabeza ese paisaje y esas texturas de luz?
Sí. En algún momento se planteó la posibilidad de adaptarlo al escenario de Asturias, pero en esta historia el paisaje desnudo y seco de Castilla es un personaje más. De hecho hemos esperado para rodar al momento justo, tras la siega, en que los campos están amarillos y la luz tiene ese acento dorado acompañando a esta mujer sola y determinada a encontrar a su marido.
Los hechos de la película transcurren en el pasado, pero resulta casi obvia la permanencia de un fondo de actualidad. ¿Ha sido ese su propósito principal al acometer este cortometraje?
Desde luego que sí; la película apunta finalmente a la inconcebible actualidad de las miles de personas asesinadas y arrojadas a las cunetas de España.
No hay peor luto que aquél dentro del cual no puede realizarse el duelo por los muertos propios...
Hace 30.000 años, y según algunos autores incluso 120.000 años, con los neandertales, aparecen los primeros enterramientos rituales, un hecho que podríamos decir, nos hace humanos. En Ruanda se han celebrado decenas de miles de juicios y reparaciones para cerrar las heridas. Somos una anomalía mundial en un país del "primer mundo". Como nos recuerda el maestro Vicent es el mito de Antígona… que dio su vida por enterrar dignamente a su hermano para que su alma no vagara sin rumbo. Desde entonces creemos que los vivos no pueden vivir en paz mientras no estén en paz los muertos.
Nos hallamos ante un relato sobre la indignidad de una derrota opresiva, también ante una historia de dignidad en la derrota.
La victoria siempre es obscena, y en la derrota sólo cabe intentar la dignidad.
Al igual que sucedía en El Sur (Víctor Erice, 1983) con “En er mundo”, en La mujer del hatillo gris también un pasodoble, en este caso “El gato montés”, cobra un alto valor expresivo.
En el texto original "El gato montés", que es el pasodoble más taurino y por tanto el más difícil de encajar, es el que bailan María y su marido el día de la boda y para ellos tiene un significado especial. Esta película también es una historia de amor.
Ahora que ya ha pasado usted por el trago de la primera experiencia, ¿qué es lo que no volvería a repetir?
Volvería a repetir lo que hiciera falta. Hacer películas es una felicidad y un privilegio.